Listen Now

W 50. (whoop whoop!) odcinku podcastu zapraszam Was na Lożę Miejską, czyli podsumowanie roku 2022 i plany, przewidywania na rok 2023. Uczestnikami spotkania są: Bogna Świątkowska (Bęc Zmiana), Łukasz Harat (antyRAMA, StreetCLoud), Marcin Żebrowski (Urbcast) oraz ja, Klaudia Lachcik. Rozmawiamy o najważniejszych wydarzeniach, zmianach, nasileniach, zaniedbaniach, obawach i zaskoczeniach ubiegłego roku. Tematy dotyczą oczywiście spraw miejskich, krajobrazowych, architektonicznych, społecznych. realizacja odcinka: Ola Kopeć  Zaglądajcie na platformy wszystkich rozmówców: Architektura Powinna: facebook: https://www.facebook.com/architekturapowinna instagram: https://www.instagram.com/architekturapowinna/ Zapraszam do wsparcia podcastu na platformie Patronite!  antyRAMA: facebook: https://www.facebook.com/antyrama instagram: https://www.instagram.com/_antyrama/ Bęc Zmiana: strona: https://beczmiana.pl/ facebook: https://www.facebook.com/FundacjaBecZmiana instagram: https://www.instagram.com/bec_zmiana/ Urbcast: strona: https://urbcast.pl/ facebook: https://www.facebook.com/urbcast.podcast/ instagram: https://www.instagram.com/urb_cast/ Do usłyszenia w kolejnym odcinku!

Rozpoczynamy rok 2023! W tym odcinku mam dla Was historię młodej architektki Joanny Kręgiel-Vereecke, która opowie nam o swojej drodze odnajdywania się w wymagającym środowisku architektonicznym w Holandii. Joanna studiowała na Politechnice Łódzkiej oraz holenderskim TU Delft na specjalności Heritage & Architecture (Dziedzictwo i Architektura), zdobywała doświadczenie zawodowe w różnych biurach holenderskich (m.in. Heren 5, Noahh, Archivolt Architecten) a od 2 lat prowadzi własną pracownię STUDIO WOODS, w której zajmuje się projektami renowacji mieszkań i domów. Joanna żyje i pracuje w Holandii i to w tym środowisku są umiejscowione historie, doświadczenia i przemyślenia, o których możecie posłuchać w tym odcinku. Rozmawiamy o pierwszych krokach na rynku holenderskim, odkrywaniu tego świata, uczeniu się, doświadczaniu lepszych i gorszych pracowni. Rozmawiamy przede wszystkim o próbie odnalezienia siebie jako projektantek w tym wszystkim. Będzie o zmaganiach językowych, o sprawczości lub jej braku, o presji i odpowiedzialności. Joanna doświadczyła długotrwałego stresu i presji, co finalnie doprowadziło do wypalenia zawodowego. Rozmawiamy o symptomach, o reakcji lub jej braku, o obserwacji sygnałów z własnego ciała, o odpoczynku i dbaniu o zdrowie psychiczne. Finalnie będzie też o zakładaniu własnej działalności w Holandii, o szukaniu klientów, o wyzwaniach prowadzenia własnej pracowni i o zachowywaniu balansu! Studio Woods: www.studiowoods.eu Dobrowolne wsparcie podcastu: patronite.pl/architekturapowinna  Dbajcie o siebie, miłego słuchania!  /Klaudia

Zapraszam na ostatni odcinek w tym roku! Mój rozmówca - Konrad Brzykcy jest architektem pochodzącym z Krakowa, który konsekwentnie dążył do osiągania swoich zawodowych planów, wykorzystywał pojawiające się szanse i aktualnie żyje i pracuje w Nowym Jorku. Swoje doświadczenie zawodowe zdobywał w krakowskim biurze Ingarden&Ewy, barcelońskim Beth Gali BBGG Arquitectes, nowojorskim BIGu, Selldorf Architects, czy aktualnie Fogarty Finger. Co sprawiło, że Konrad poszukiwał zawodowego rozwoju za granicą? Czy wyjazd gwarantuje zawodowy sukces i spełnienie? Jak budować swoją karierę na nieznajomych i wymagających rynkach zagranicznych? Jakie są najbardziej zaskakujące aspekty pracy jako architekt w środowisku nowojorskim? Czy nadgodziny i nienormowany czas pracy jest standardem? Jak konsekwentnie dążyć do celu? Jak być zmotywowanym? Tutaj znajdziecie rozbudowany wywiad z Konradem Brzykcym uzupełniony świetnymi nowojorskimi (i nie tylko) zdjęciami.  Moi Drodzy, serdecznie zapraszam na rozmowę o zawodowych ambicjach, o konsekwencji i determinacji, o spełnieniu i o ciągłym zadawaniu sobie jednego, ważnego pytania. Jakie to pytanie? Ha, dowiecie się w odcinku! Chcielibyście wesprzeć ten podcast? Zapraszam na Patronite. Miłego słuchania i wrzucania się na głębokie wody, Klaudia Lachcik

Czas zaglądnąć do Japonii! Moim gościem jest Krzysztof Ingarden - architekt i współzałożyciel biura Ingarden & Ewý Architekci. W latach 80. odbył staż doktorancki w School of Art & Design na University of Tsukuba w Japonii. Pracował w biurze Arata Isozaki w Tokio a następnie w J.S.Polshek & Partners w Nowym Jorku.  Biuro Ingarden & Ewý Architekci możecie kojarzyć z takich realizacji jak Małopolski Ogród Sztuki, Pawilon Wyspiański 2000, Centrum Kongresowe w Krakowie czy Polski Pawilon Expo 2005. Warto również wspomnieć o znamiennej współpracy z japońskim architektem Aratą Isozakim oraz fundatorem Andrzejem Wajdą, dzięki której powstał obiekt Muzeum Manggha w Krakowie. W jaki sposób początkujący projektant Krzysztof Ingarden odkrywał Japonię, jej kulturę i architekturę? Jak wygląda praca w japońskim biurze? Co jest potrzebne do zrozumienia japońskiej architektury? Dlaczego architektura Araty Isozakiego w szczególności urzekła mojego rozmówcę? Dlaczego Krzysztof Ingarden napisał list do Andrzeja Wajdy? Rozmowa o wartościach w architekturze, kodzie kulturowym, podróżowaniu autostopem, wspomnieniach i japońskich fascynacjach. Zapraszam do wsparcia podcastu na platformie Patronite! 聞いて楽しむ! Klaudia Lachcik

Dekarbonizacja budownictwa jest nieunikniona. Sektor budowlany odpowiada za blisko 40% światowej emisji gazów cieplarnianych. Czas na rozmowę o ekologicznym budownictwie z doradcą i ekspertem w tej dziedzinie - Jerzym Wójcikiem z firmy JW+A. Rozmawiamy o politykach i wytycznych Unii Europejskiej, o prawie lokalnym, o certyfikacjach wielokryterialnych (LEED, BREEAM, WELL).  Czy budownictwo zrównoważone jest dziś normą, czy wciąż egzotyką i fanaberią? Czemu służą certyfikacje ekologiczne budynków? Jakie są najpopularniejsze mity związane z tym zagadnieniem? Dlaczego certyfikacja praktycznie nie dotyczy wielorodzinnych budynków mieszkalnych? Czy certyfikacja to marketing? Czy potrzebujemy rewolucji w sektorze budowlanym? Jako, że ponad 90% naszego czasu spędzamy w budynkach, warto być świadomym, jakie mamy narzędzia, aby nasze domy czy biura nie przyczyniały się do pogłębiania kryzysu klimatycznego.  Linki uzupełniające odcinek: Firma doradcza JW+A Raport certyfikacji od PLGBC Hubert Trammer o roli architektów w tworzeniu niskoemisyjnej architektury Chciałbyś/chciałabyś wesprzeć podcast Architektura Powinna? Wejdź na Patronite Życzę nam i naszym budynkom niskoemisyjności! Klaudia Lachcik

Jaka to była przyjemność porozmawiać z Anną Cymer - historyczką architektury, popularyzatorką, autorką książki Architektura w Polsce 1945 – 1989! Czy w dzisiejszych czasach nie wypada dyskutować o estetyce? Ups, za późno! Co wpływa na odbiór formy architektonicznej? Jakie znaczenie ma funkcja obiektu? Czy wypada nam dyskutować o pięknie w obliczu katastrofy klimatycznej? Czy estetyka traci aktualnie na znaczeniu? Według jakich kryteriów powinniśmy oceniać budynki i przestrzeń? W jaki sposób Anna Cymer bada architekturę? Rozmowa powstała w ramach rozgrzewki do wrocławskiego festiwalu Miastomovie. Więcej info na: miastomovie.pl Anna Cymer o brzydocie w architekturze: culture.pl/pl/artykul/zla-architektura-budynki-ktore-niszcza-krajobraz Filip Springer o znaczeniu estetyki: www.architekturaibiznes.pl/filip-springer-rozmowa,12117.html Wsparcie dla podcastu Architektura Powinna: patronite.pl/architekturapowinna Moi Drodzy, życzę dużo serdeczności i braku biało-czarnych ocen! /Klaudia

Nie jest to typowa rozmowa o branży, doświadczeniu, projektach. Zygmunt Borawski mówi o stresie, presji i odpowiedzialności w zawodzie architekta. Ten odcinek porusza istotny temat zdrowia psychicznego wśród architektów.  Pytam Zygmunta o: Czego nauczyły Cię studia w Mendrisio i praca u Kereza? Czy my romantyzujemy zawód architekta? Czy architektura to zdrowa branża, jeśli chodzi o higienę pracy? Jakie mogą być objawy wypalenia zawodowego? Jak wyglądał Twoje poszukiwania balansu pomiędzy pracą a odpoczynkiem? Dlaczego zdrowie psychiczne wśród projektantów jest tak istotne?  Zygmunt Borawski jest architektem, absolwentem Akademii Architektury w Mendrisio w Szwajcarii. Doświadczenie zawodowe zdobywał w pracowni Christiana Kereza w Szwajcarii oraz w biurze JEMS Architekci w Warszawie. Jest założycielem i wspólnikiem A-A Collective, z którym obecnie realizuje projekt Placu Centralnego w Warszawie. Mówi, że nie ma nic lepszego na świecie niż dobrze opowiedziana historia.  Aktywność zawodowa Zygmunta: www.a-a-collective.com Raport Monograph o wypaleniu zawodowym wśród architektów: monograph.com/blog/state-of-burnout-in-architecture-2021 Patronite: patronite.pl/architekturapowinna Dbajcie o siebie, miłego słuchania! /Klaudia

Porozmawiajmy o wnętrzach! Moją gościnią jest Ida Mikołajska - architektka wnętrz, która wraz z mamą Krystyną Mikołajską prowadzą pracownię Mikołajska Studio w Krakowie. Co studiować, aby być projektantem wnętrz? Na czym polega praca architekta wnętrz? Jakie są stereotypy i wyobrażenia związane z tym zawodem? Jak rozmawiać z klientem? Jak praca architekta wnętrz ewoluuje? Czy pandemia coś zmieniła? Bądźmy świadomi wnętrz, którymi się otaczamy a które mają niesamowity wpływ na nasze życie i nasze samopoczucie! Miłego słuchania, Klaudia Mikołajska Studio: https://mikolajskastudio.pl/ Patronite: https://patronite.pl/architekturapowinna

Czas na miejskie marzenia, romantyczne techno, dziwaczną architekturę fastfoodową. W tym odcinku rozmawiam z Aleksandrą Stępień-Dąbrowską o architekturze lat 90. Aleksandra jest historyczką sztuki, badaczką i popularyzatorką architektury XX wieku, autorką książki "Jakby luksusowo. Przewodnik po architekturze lat 90.". Czy architektura lat 90. to postmodernizm? Skąd się wzięła ta architektura? Jakie wyzwania czekały na architektów w czasie transformacji? Co i jak projektowano? Czy w pogoni za Zachodem było miejsce na lokalność? Czy wyburzenie wrocławskiego Solpolu jest wielkim błędem naszych czasów? Co sprawia, że postmodernizm jest problematyczny? Bardzo wartościowa rozmowa, której celem jest oswojenie i zrozumienie architektury lat 90. Miłego słuchania! Linki: https://archiwumlat90.pl/ https://niaiu.pl/dzialalnosc/nowosc-jakby-luksusowo-przewodnik-po-architekturze-warszawy-lat-90/ Patronite:  https://patronite.pl/architekturapowinna /Klaudia Lachcik

Dzisiaj mam dla Was odcinek urbanistyczny, planistyczny, legislacyjny. Moim gościem jest urbanista Grzegorz Buczek - były wykładowca Wydziału Architektury PW i studiów podyplomowych ASP, radny dzielnicy Warszawa-Ochota w latach 90. Rozmawiamy o ładzie przestrzennym, o ustawach i ich hierarchii, o strategiach, o studium, o planach miejscowych i o tym, jak urbanistyka w Polsce funkcjonuje na legislacyjnym backstagu.  Jakie planistyczne patologie występują w polityce przestrzennej polskich miast? Jakie są najważniejsze dokumenty i narzędzia planistyczne? Czym jest ład przestrzenny? Czy potrzebujemy rewolucji w systemie planowania? Jaki wpływ na system planowania ma polityka? Jak ewoluowały idee zagospodarowania obszaru wokół Pałacu Kultury i Nauki w Warszawie? Patronite: https://patronite.pl/architekturapowinna Zapraszam! Klaudia Lachcik

Today I speak with Deirdre Mask - a writer, lawyer, sometimes academic. Her book "The Address Book" describes the complex stories behind the names and numbers of the roads that we live on. Deirdre describes the influence of the address and the positive and negative consequences that it can bring. I believe most of us have never considered that such a tiny, common detail can tell us so much about the place, people, politics, history. Most of us have never considered that a home address really matters. Time to talk about it! How many people in the world don't have addresses? How can street addresses lift people out of poverty and transform the slums? How can street addresses help to stop an epidemic? What are the benefits and disadvantages of having an address? Would we perceive the space differently if we wouldn't have street names? Are there places where the address is for sale? Street names are about identity, wealth, and race. But most of all they are about power—the power to name, the power to shape history, the power to decide who counts, who doesn’t, and why. Deirdre Mask: www.deirdremask.com Ksiazka Adresy: https://www.znak.com.pl/ksiazka/adresy-co-mowia-nam-o-tozsamosci-statusie-i-wladzy-mask-deirdre-216305 /Klaudia

Każdy niby słyszał, ale dalej nie wiadomo, o co w tym chodzi. Czas porozmawiać o partycypacji ze specjalistami od partycypacji. Czym jest to współdecydowanie i współdziałanie w projektowaniu? Kiedy ta partycypacja ma zastosowanie? Kogo dotyczy i jakie ma znaczenie dla projektantów, a jakie dla mieszkańców? Kto w takim procesie powinien uczestniczyć? Jak zachęcić mieszkańców do zaangażowania? Jakie są zagrożenia partycypacji? Rozmawiam z Anną Kotowską i Andrzejem Jaworskim z pracowni JAZ+Architekci: https://jazplus.pl/miasto/ A tutaj książka z odcinka - Czuły modernizm: http://instytutarchitektury.org/czuly-modernizm-wydawnictwo/ Wesprzesz mnie na Patronite? https://patronite.pl/architekturapowinna Miłego słuchania i współdecydowania! Klaudia Lachcik

Today I'm talking with a restoration architect and heritage specialist based in the Netherlands - Karianne Vandenbroucke. She is a board member at the Erfgoed Academie (Heritage Academy) and had been teaching Heritage & Design at TU Delft. She is an associate architect at Rijnboutt in Amsterdam. We talk about heritage and adaptive reuse. What is it and why does it matter? Is the terminology in the heritage world important? How do designers judge the values in architecture? What is the difference in approach between western and eastern world? What are the rules of transformation of the building? How much can we destroy? What kind of interventions can we consider and what makes it a successful architectural interference? How much objectivism and subjectivism is in the process of adaptive reuse? Are we too preventive or too protective? How young can the monument be? This is a great conversation in which Karianne introduces us to a broad and fascinating world of heritage. We can also take a look into her personal story of a restoration architect and the tranformation that inspired her at the first place - Fort Napoleon in Ostend, Belgium. We talk about a broad perspective on heritage, at the same time we focus on local aspects and Dutch approach towards heritage and transformation.

Mój rozmówca - Maciej Miłobędzki jest jednym ze współzałożycieli pracowni JEMS Architekci. W świecie architektonicznym te niewinne cztery litery JEMS wzbudzają podziw, respekt, ciekawość, nieco plotek, oczekiwań, trochę dumy i nadziei. JEMS jest kojarzony z racjonalnością formy, wyraźną strukturą, stonowaniem i brakiem ekstrawagancji. W pracowni powstały projekty takich budynków jak Biblioteka Raczyńskich w Poznaniu, Międzynarodowe Centrum Kongresowe w Katowicach, 19. Dzielnica w Warszawie, Browary Warszawskie, renowacja i rozbudowa Hali Koszyki i wiele innych. Czas odmienić biuro przez przypadki! Z moim gościem rozmawiamy o jego początkach architektonicznych, zarówno o okresie studenckim, pierwszych projektach jak i okresie zakładania biura. Rozmawiamy o micie założycielskim pracowni JEMS: jak poznał się z pozostałymi założycielami, jaka idea przyświecała tworzącej się pracowni, jak wyglądały początki i późniejszy rozwój? Czy wiecie, że JEMS współpracowało z Normanem Fosterem przy projektowaniu Metropolitanu? Jakie były punkty zwrotne dla biura? Kto teraz tworzy pracownię i jak biuro funkcjonuje bez wyraźnie zarysowanej hierarchii wśród pracowników? Czy ewolucję myśli i inspiracji architektonicznych odzwierciedlają fascynacje studenckie? Oraz najbardziej niebezpieczne pytanie - czy istnieje coś takiego jak styl jemsowy? Czy ma to wydźwięk pozytywny czy negatywny? Co ten przymiotnik w ogóle oznacza?  A wszystkiego dowiecie się z odcinka, miłego słuchania! Wesprzesz mnie na Patronite? https://patronite.pl/architekturapowinna Rozmawia Klaudia Lachcik

Moim gościem jest Łukasz Ostoja-Kasprzycki, który od 2013 roku tworzy projekt PoWarszawsku, na który składa się profil na Facebooku i Instagramie, audycja w radiu Kampus oraz kanał Youtube. Łukasz zajmuje się się popularyzowaniem wiedzy o Warszawie, upowszechnianiem ciekawostek i historii. Na swoich mediach zgromadził ponad 200tys. stałych odbiorców i to jest najlepszy przykład tego, że popularnonaukowe, miejskie, przestrzenne, historyczne kanały są doceniane i potrzebne, tego typu treści powinny być rozpowszechniane a twórca takiego profilu przepytany na podcaście Architektura Powinna. Jak powstał profil PoWarszawsku? Kim jest osoba, która stoi za tymi treściami? Skąd się wzięła u Łukasza pasja do starej Warszawy i opowiadania historii? Jakie emocje wzbudza w nim stolica? Jak zainteresować innych historią, archiwalnymi zdjęciami i ciekawostkami? Jaką moc i znaczenie mają zdjęcia i jak istotna jest społeczność utworzona wokół tego profilu? Zapraszam na rozmowę! Wesprzesz mnie na Patronite? https://patronite.pl/architekturapowinna https://www.facebook.com/Powarszawsku https://www.instagram.com/powarszawsku/

Zabawa, figle, igraszki, psoty i dziecięca libacja w przestrzeni publicznej! Czego chcieć więcej! Dzisiaj rozmawiamy o placach zabaw, o ich historii i stanie aktualnym, o dobrych i złych tendencjach.  Moją rozmówczynią jest Ańa Komorowska - architekta krajobrazu, edukatorka, podkasterka, specjalistka od placów zabaw i kreatorka sformułowania NIEPLAC ZABAW. Co jest nie tak z tradycyjną nazwą? Skąd się wzięły place zabaw? Jak projektuje się takie miejsca? Na jakie potrzeby place odpowiadają? Czy nasze place zabaw są zbyt bezpieczne?! Czym są naturalne lub przygodowe place zabaw? Aldo van Eyck uważał, że metalowy słoń na placu zabaw zabija dziecięcą kreatywność, bo zawsze będzie słoniem. Więc będzie też o tym, jak bardzo zdefiniowany plac powinien być. Pojawi się temat bezpieczeństwa, dostępności, elastyczności, estetyki i różnorodności. Zapraszam! A tutaj źródła i polecenia: Książka Ańy Komorowskiej pt. Jeśli nie plac zabaw, to co? wyd. Nieśpieszne Profil na Instagramie i grupa na FB: @Nieplac Zabaw Artykuł Olgi Gitkiewicz z Miesięcznika Znak: https://www.miesiecznik.znak.com.pl/smutek-piaskownic/?fbclid=IwAR3F62t07Ta-UyJJqZRpvgHy-d2M0dTpEYzDhlrI8-36jK0cSWOwWfDXzeY Istniejące place zabaw od Aldo van Eycka: http://seventeenplaygrounds.com/ Holenderskie biuro od dobrych placów zabaw: https://www.carve.nl/

Can you believe it? Me neither. I spoke with Daniel Libeskind - Polish-American architect, artist and set designer. He is known for his ability to evoke cultural memories in buildings. Following the 20th anniversary of 9/11 attacks in New York City and a recently unveiled Dutch Holocaust Memorial of Names in Amsterdam, we focus on perception of time in architecture. Why is memory important? How does architecture function as a medium for remembrance? What are the architectural tools and how to use them? How to materialise sadness? How to make the absence visible? And how to keep the optimism? Lots of crucial and meaningful thoughts and a very broad, eye-opening conversation. Daniel Libeskind says that architecture is a storytelling profession and that a building always tells you a story. Well, I hope this episode will help you to hear at least one more story that our cities tell. Klaudia Lachcik

Dzisiaj odcinek monologowy. Ale nie stworzyłam go sama, stworzyliśmy go wszyscy razem. W tym odcinku poruszam ważną i wrażliwą kwestię seksizmu w architekturze. Czytam teksty i komentarze prowadzących, wykładowców, profesorów, przełożonych, z którymi spotkaliście lub spotkałyście się na uczelniach lub w miejscu pracy. Jakie teksty słyszą studentki wydziałów architektury od swoich prowadzących? Na jakie komentarze pozwalają sobie przełożeni w biurze architektonicznym? Jak reagować na seksistowskie i dyskryminujące teksty? Co robić, kiedy spotykamy się z mobbingiem lub molestowaniem w pracy? Czym są feminatywy i jaki mają wpływ na równość płci w zawodzie? Profil Balu Architektek na Instagramie: @bal_architektek Link do rozmowy z prof. Martą Leśniakowską: https://www.gdansk.pl/wiadomosci/architektura-wciaz-nie-jest-dla-kobiet-prof-marta-lesniakowska-tlumaczy-dlaczego,a,71647

Jak widzi miasto historyk i politolog? Jakie mechanizmy kształtują nasze miasta? Jak zrozumieć naszą przestrzeń? Czy my jesteśmy źle nauczani historii w szkołach? O czym świadczy budynek teatru, poczty, blok z wielkiej płyty a o czym galeria handlowa? No i najważniejsze: dlaczego tam mało mówimy o Warszawie?! Dzisiaj rozmawiam z Rafałem Matyją - politologiem, historykiem, publicystą, profesorem Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie oraz autorem książki "Miejski grunt. 250 lat polskiej gry z nowoczesnością". Czym jest miejski grunt i w jaki sposób polskie miasta toczą grę z nowoczesnością? Proszę iść na spacer, włączyć podcast i się rozglądać! Patronite - jeśli masz ochotę realnie wesprzeć ten podcast! Miłego słuchania, Klaudia Lachcik

Tytuł odcinka paradoksalnie wskazuje na złożoność i wielopłaszczyznowość profesji mojego gościa - akwarelisty i architekta Tytusa Brzozowskiego. Tytus jest bacznym obserwatorem ducha miasta. Jest artystą niezwykle uważnym, świadomym, z pewnością cierpliwym i ciekawym otoczenia. Ukończył Wydział Architektury w Warszawie, pracował u Jemsów i wszystko wskazywało na to, że zostanie Bogdanem Pniewskim, jednak w pewnym momencie oddał się w pełni malarstwu, akwarelom i tworzeniu wielopłaszczyznowych widoków miejskich zarówno w formie obrazów jak murali. Jego barwne i pogodne dzieła często łączą historię miasta z surrealistycznym, metaforycznym podejściem. Jak daleko pada malarstwo od architektury? Jak przekłada się doświadczenie architektoniczne na malarstwo? Jak Tytus widzi miasta? Jak wygląda proces twórczy obrazu a jak praca nad muralami? Co kryją jego obrazy? Co go inspiruje? Posłuchajcie rozmowy! Tutaj znajdziecie twórczość Tytusa: https://tytusbrzozowski.pl/ https://www.instagram.com/tytus.brzozowski/ https://www.facebook.com/tytus.brzozowski